Au-delà d’obtenir des images valorisantes et impactantes de vos projets architecturaux, vous bénéficierez du retour d’un professionnel expérimenté et passionné sur votre travail. Un moment privilégié entre amoureux d’architecture, qui se répercutera dans vos images.
Une création architecturale représente de grands investissements en temps, moyens et savoir-faire. C’est aussi un ouvrage vivant dont l’aspect sera changeant selon les saisons et l’évolution de ses matériaux dans le temps. De la prise de vue de suivi des travaux jusqu’à l’aboutissement du projet de l’architecte ou de l’architecte d’intérieur, l’intérêt de recourir à un professionnel spécialisé en photographie d’architecture et d’intérieur se retrouve à plusieurs niveaux.
Un regard expérimenté au service de vos réalisations
Le photographe d’architecture et d’espaces intérieurs réalise des images séduisantes pour des professionnels exigeants : les architectes, designers et décorateurs d’intérieur, la presse spécialisée. Sa mission consiste à comprendre, mettre en valeur et immortaliser des édifices, espaces de travail, hôtels de prestige, monuments, infrastructures urbaines, qu’ils soient en phase de construction, d’exploitation ou de rénovation.
Le photographe d’architecture est un professionnel ayant affiné son regard pour l’amener à être plus spécifiquement sensible aux lignes, volumes, couleurs et matières. Plus encore, il doit aussi parfaitement maîtriser les techniques fondamentales de cette discipline. C’est donc un véritable métier que celui de photographe architecture et seul un professionnel spécialisé saura valoriser et immortaliser aussi bien la création d’un bâtiment que la rénovation d’un appartement ou d’une maison.
Des outils adaptés et précis
Tout photographe d’architecture qui se respecte doit posséder et maîtriser le matériel nécessaire, les objectifs adéquats et un trépied avec une rotule, de préférence micrométrique, qui lui permettra de caler rigoureusement toutes les perspectives qui traverseront le cadre de sa photographie. Une photographie d’architecture ou d’intérieur est réussie lorsque ses lignes directrices dessinent de belles droites, parallèles au sol pour les horizontales et perpendiculaires pour les verticales.
Certains photographes utilisent aussi un objectif à bascule et décentrement, qui offre encore plus de précision dans le choix des plans et permet de corriger dès la prise de vue les contraintes de la perspective sur des bâtiments de grande dimension par exemple, celui-ci leur permettant de contourner les effets de contre-plongée. Cependant la plupart des photographes travaillent au grand-angle, et les véritables professionnels de la photographie d’architecture corrigent toutes les déformations en post-production avec des logiciels dédiés, que ce soit des perspectives trop fuyantes, ou les distorsions créées par le grand-angle comme des murs qui semblent concaves ou convexes.
La maîtrise de l’éclairage
En prise de vue d’architecture d’intérieur, le photographe est souvent confronté au contre-jour. Pour corriger ces écarts de luminosité et offrir un rendu naturel tel que nous le percevons, le photographe doit donc prendre plusieurs fois la même photo en changeant l’exposition pour pouvoir recréer en une image ce que l’œil voit et discerne naturellement.
L’autre solution pour maîtriser les grandes plages dynamiques, est d’éclairer la pièce avec du matériel professionnel.